تهیه کننده و کارگردان

✏️
آیا شما خلاق، یک داستان نویس بصری و یک حلال عالی مشکل هستید؟ ممکن است بخواهید شغلی به عنوان کارگردان سینما در نظر بگیرید! 
 کارگردانان فیلم وظیفه دارند اطمینان حاصل کنند که همه اجزای یک فیلم به آرامی اجرا می شود - آنها در مورد چگونگی باز شدن صحنه ها، چه وسایلی که قرار است استفاده شوند، شخصیت ها چگونه باید به نظر برسند و چه کسی باید نقش های خاصی را بازی کند، نظر دارند. 
 به تفاوت کارگردان فیلم و تهیه کننده توجه کنید:
 کارگردان فیلم جنبه های هنری و دراماتیک فیلم را کنترل می کند و فیلمنامه را تجسم می کند و در عین حال گروه فنی و بازیگران را در تحقق آن چشم انداز راهنمایی می کند. تولیدکننده اموری مانند جمع آوری بودجه، استخدام پرسنل کلیدی و ترتیب دادن توزیع کنندگان را آغاز، هماهنگ، نظارت و کنترل می کند. ✏️
یک فیلمساز مسئول ساخت، رهبری و توسعه تولیدات سینمایی است. این شغلی است که به فرد اجازه می دهد تا از مهارت های رهبری و همچنین مهارت های تفکر خلاق برای رهبری و کارگردانی فیلم های سینمایی اصلی یا فیلم های تلویزیونی ساخته شده استفاده کند. 
 یک فیلمساز ساعت های زیادی را صرف این می کند که مطمئن شود فیلم به گونه ای فیلمبرداری می شود که سرگرمی برای مخاطب فراهم کند و نقاط قوت بازیگران و بازیگران را برجسته کند. آنها هر فیلم را از طریق آن، از محل فیلمبرداری، نحوه اجرای فیلمنامه، تا اینکه چه بازیگران و بازیگرانی به بهترین وجه با نقش های شخصیت ها تناسب دارند، خواهند دید. فیلمساز پایان مالی تولید را نیز مدیریت می کند. ✏️
پاسخ به سؤال «تهیه کننده چیست؟» آسان نیست. در درجه اول، زیرا اصطلاح "تهیه کننده" نسبتاً مبهم و گیج کننده است و طیف وسیعی از نقش ها را در بر می گیرد. با این حال، در حالی که تولیدکنندگان معمولاً کلاه‌های زیادی بر سر می‌گذارند، یک راه وجود دارد که آنها را از همه افراد دیگری که روی یک فیلم، برنامه تلویزیونی، برنامه رادیویی یا پروژه تئاتر کار می‌کنند جدا کند. آنها افرادی هستند که مسئول فراهم کردن زیرساخت‌ها، منابع و تدارکات لازم هستند که به افرادی که فقط درگیر فرآیند خلاق هستند اجازه می‌دهند کارهای خلاقانه خود را انجام دهند. بنابراین، تولیدکنندگان مجریان ضروری هستند که پول، برنامه‌ریزی، قراردادها، پرسنل و بسیاری از کارهای کمتر فریبنده دیگر را که برای تحقق تولید ضروری هستند، مدیریت می‌کنند. 
 همچنین توجه به این نکته مهم است که کار یک تهیه کننده اغلب حتی قبل از تصور یک پروژه خلاقانه آغاز می شود. نقش برخی از تهیه کنندگان، به ویژه آنهایی که برای یک استودیوی فیلمسازی یا شرکت تولید کار می کنند، ممکن است شامل یافتن پروژه های بالقوه و ایجاد روابط با نویسندگان، کارگردانان، سایر تهیه کنندگان و دیگر خلاقانی باشد که ممکن است ایده بزرگ بعدی را داشته باشند. در میان این خلاقان ممکن است نویسندگان کتاب، سازندگان کتاب های مصور و سایر دارندگان مالکیت معنوی که آثار یا داستان های شخصی یا تجربیات آنها دارای پتانسیل صدور مجوز به عنوان فیلم، نمایش تلویزیونی یا تولید تئاتر باشد. موفق ترین و پرکارترین تهیه کنندگان روابط خود را به سرمایه گذاران، افراد مشهور و پرسنل کلیدی مانند عوامل بازیگری، فیلمبرداران و طراحان لباس گسترش می دهند. 
 بنابراین، به طور خلاصه، به نظر می رسد که تولیدکنندگان سیستم حمایت از هنرمندان هستند. آن‌ها افرادی هستند که داستان را پیدا می‌کنند، سرمایه‌گذاران را به چشم‌اندازشان متصل می‌کنند، و در نهایت ساختاری را به فرآیند معمولی آشفته فیلم، تلویزیون/رادیو، و تولید تئاتر می‌آورند. آنها وظیفه دارند بر روی تصویر کلان متمرکز بمانند - به معنای واقعی کلمه و به معنای واقعی کلمه - و اطمینان حاصل کنند که کل دستگاه تولید از ابتدای ایده تا تکمیل، تا بازاریابی و برای مخاطب به خوبی و کارآمد کار می کند. آنها مدیران، همکاران، توانمندسازها و حل کننده مشکلات هستند. گفته شده است که تهیه کنندگان واقعاً بزرگسالان اتاق هستند که به رویاپردازان مکانی امن برای بازی می دهند و جادوی خود را می بافند.

✏️

تولید یا کارگردانی صحنه، تلویزیون، رادیو، ویدئو یا تولیدات فیلم برای سرگرمی، اطلاعات یا آموزش. مسئول تصمیمات خلاقانه، مانند تفسیر فیلمنامه، انتخاب بازیگران یا مهمانان، طراحی صحنه، صدا، جلوه های ویژه و رقص.

✏️
یک کارگردان سه مرحله اصلی فیلمسازی را بر عهده دارد - پیش تولید، تولید و پس از تولید. 
 کارگردانان فیلم از زمان لقاح تا تحویل روی یک فیلم کار می کنند و با افرادی که مسئول نورپردازی، منظره، نویسندگی و غیره هستند کار می کنند تا مطمئن شوند که همه عناصر در کنار هم قرار می گیرند. آنها عموماً کارهای پس از تولید را انجام نمی دهند، اما وظیفه نظارت بر آن را بر عهده دارند. 
 کارگردانی که بالای شانه یک فیلمبردار نگاه می کند تا ببیند چه چیزی در فیلم ثبت شده است. 
 کارگردانان فیلم علاوه بر کنترل تقریباً بر تمام جنبه های فیلم، نقش زیادی در جنبه های فنی کوچکتر فیلم نیز دارند. آن‌ها فیلمنامه را می‌خوانند تا مطمئن شوند که منطقی است، تصمیم می‌گیرند بازیگران کجا قرار بگیرند و چگونه حرکت کنند. کارگردانان همچنین به بازیگران کمک می کنند تا با توضیح انگیزه پشت یک عمل خاص، یا ترسیم تصویر واضح تری از داستان پس زمینه شخصیت، شخصیت هایی را که بازی می کنند بهتر درک کنند. 
 هنگامی که تیم تدوین دست به کار می شود، کارگردان فیلم در مورد اینکه نماها چگونه به نظر می رسند و چگونه باید با هم ترکیب شوند، حرف آخر را می زند. کارگردان همچنین می‌تواند تصمیم بگیرد که آیا خدمه باید برداشت دیگری از یک صحنه یا صحنه‌های خاص انجام دهند و چه زمانی یک صحنه باید در صحنه بعدی محو شود. 
 کارگردانان فیلم همچنین مسئولیت رسیدگی به بیشتر دغدغه های بودجه ای یک فیلم را بر عهده دارند و دریابند که چگونه می توانند فیلم را با بودجه کم کار کنند. این ممکن است شامل استخدام بازیگرانی باشد که با دستمزد کمتری کار کنند، از اعضای خانواده یا دوستان بخواهند تا در برخی از کارهای پشت صحنه کمک کنند، یا راهبردهای ارزان‌تری برای اجرای یک ایده ارائه کنند. ✏️
یک فیلمساز مسئول تصمیم گیری است که چه جنبه هایی از تصویر یک بازیگر از صحنه باید از فیلمنامه تغییر کند. آنها استعداد و مزیت خلاقانه ای را ارائه می دهند که فیلم را متمایز می کند. جهت دادن به بازیگران و بازیگران زن بسیار مهم است زیرا اغلب فیلمساز مسئول لحنی است که فیلم می گیرد. 
 فیلمسازی که از پشت دوربین نگاه می کند. 
 کارگردان فیلم نه تنها مسئولیت بازیگران و بازیگران زن را بر عهده دارد، بلکه در کارگردانی فنی فیلم نیز ایفای نقش می کند. فیلمسازان با گروه نورپردازی و فیلمبرداری پشت صحنه کار می کنند تا مطمئن شوند که نماهای گرفته شده با بالاترین کیفیت هستند و دراماتیک ترین پس زمینه را ارائه می دهند. 
 توانایی رهبری گروه بزرگی از بازیگران و بازیگران زن، و همچنین کارکنان پس زمینه، قطعاً جنبه بسیار چالش برانگیزی از کار است. مسئولیت و استرس زیادی بر دوش فیلمساز است تا تولید موفق شود. ✏️
قبل از بیان برخی از وظایف و مسئولیت های خاص که نقش یک تهیه کننده را تشکیل می دهد، در اینجا گزیده ای از مصاحبه با چندین تهیه کننده فعال است که در آن آنها شغل روزمره خود را توضیح می دهند:
 اما برونجس
 از نظر هنری، ایجاد و حمایت از تیم خلاق و کل شرکت در طول فرآیند در هر سطح... از جلسه اضطراری چای یا شراب با نویسنده گرفته تا پیچیدگی‌های تمرین‌های فنی و اضطراب‌های با اکتان بالا که در شب مطبوعات اجرا می‌شود. برای اینکه با تیم های مطبوعاتی و بازاریابی خود به صورت استراتژیک، مشارکتی و با جزئیات کار کنید. مهمتر از همه، افزایش مالی و تعامل با آن دسته از حامیان کلیدی که این امکان را برای شما فراهم کرده اند که تولید خود را در وهله اول افزایش دهید. منصف، شفاف، کوشا و سپاسگزار باشیم. و همیشه، از صمیم قلب به چیزی که خلق می‌کنید، با چه کسی آن را خلق می‌کنید، ایمان داشته باشید و 110 درصد آن را دنبال کنید. 
 ویکی گراهام
 تهیه کننده از نظر مالی و قانونی مسئول تولید و همه کسانی است که روی آن کار می کنند. او مکان را انتخاب می کند، هنرمندان را درگیر می کند، بودجه را تنظیم و مدیریت می کند، پول جمع می کند، مخاطب را شناسایی می کند، نمایش را قادر می سازد تا در طولانی ترین مدت ممکن بهترین نمایش را داشته باشد، و در پایان به سرمایه گذاران/سرمایه گذاران گزارش می دهد. . این بهترین کار در تئاتر است. 
 جیمز سیبرایت
 نقش تهیه کننده می تواند گیج کننده و غیرقابل تعریف به نظر برسد. کوتاه ترین تعاریف این است که تهیه کننده مسئول ارائه یک نمایش خوب، به موقع و با بودجه است. تهیه کننده همچنین معمولاً تعریف می کند که چه چیزی "به موقع" و "در بودجه" برای نمایش است، و همچنین پول مورد نیاز برای تأمین بودجه تولید را جمع آوری می کند. 
 ادوارد اسنیپ
 "تهیه کننده کسی است که باعث می شود همه چیز اتفاق بیفتد. آنها باید هم خلاق و هم سواد مالی داشته باشند، و در نهایت، تعادل بین این دو مهارت چیزی است که هر تولیدکننده را منحصر به فرد می کند. 
 متیو بیام شاو
 "محافظ خلاق یک ایده باشید، دوستان زیادی را برای حمایت از ایده جمع کنید و چوب بزرگی را در برابر دشمنان ایده به کار بگیرید." 
 کارول وینتر
 "تهیه کننده مسئول است. فردی که ریسک را به دوش می کشد، کارکنان را استخدام و اخراج می کند، و سعی می کند نمایشنامه را به یک پیشنهاد تجاری مناسب تبدیل کند - برای سرمایه گذاران، تیم خلاق، صاحبان تئاتر و در نهایت تماشاگر. 
 مایکل هریسون
 «تهیه کننده تمام عناصر مرتبط با ارائه یک نمایش را در کنار هم می آورد. چه آنها ایده اولیه را داشته باشند و یک نویسنده را سفارش داده باشند یا از یک اثر موجود یا ایده شخص دیگری الهام گرفته باشند، تهیه کننده تیم خلاق را جمع می کند، پول جمع می کند و همه چیز را محقق می کند. 
 توبیاس دور
 برای تحقق آن. هر چه «آن» ممکن است باشد. برای ایجاد یا شناسایی یک ایده یا محصول و دیدن آن تا انتها.' 
 پل الیوت
 "وظیفه تهیه کننده هماهنگ کردن همه جنبه های یک تولید است - پرورش ایده و تشکیل تیمی که درست است نمایش را روی صحنه ببرد و برای اجرای آن پول جمع کند و بودجه را زیر نظر داشته باشد. جزئیات بسیار بیشتری در برخورد با شخصیت های درگیر وجود دارد، اما تهیه کننده باید رهبر باشد. 
 کریس استافورد
 علاوه بر چرخاندن بشقاب‌های زیاد، وظیفه من این است که شرایط و منابع مناسب را برای هنرمندان و خلاقان فراهم کنم تا بهترین کار ممکن را برای مخاطبانمان بسازند. به اعتقاد من بهترین تهیه کنندگان خلاق هستند و راه هایی را برای به ارمغان آوردن بهترین ها از تیم پیدا می کنند. آنها مسئول متحد کردن همه تحت یک حس مشترک از هدف، چشم انداز و جهت هستند. 
 دنیل تارنتو
 یک تهیه کننده تقریباً مسئول همه چیز است، اما اگر آنها تیم مناسبی را استخدام کرده باشند، در واقع به این معنی نیست که آنها واقعاً همه چیز را انجام می دهند. روسای قوی دپارتمان ها مسئولیت کارکنان خود را بر عهده خواهند گرفت، بنابراین ضروری است که تهیه کننده یک تیم خلاق و تولیدی قوی انتخاب کند. یکی دیگر از اجزای حیاتی کار یک تولیدکننده، جمع آوری پول برای پرداخت هزینه تولید است. چگونه سرمایه گذار پیدا می کنید؟ که دوستان من سوال 64000 دلاری است که هیچ آموزشی برای شما جواب نمی دهد. آن‌ها بیرون هستند... اما رابطه سرمایه‌گذار و تولیدکننده رابطه‌ای ویژه است که باید در طول زمان تقویت شود و ما تولیدکنندگان سرمایه‌گذاران خود را نزدیک سینه خود نگه می‌داریم. بالاخره آنها راه نجات ما هستند. 
 بنابراین، در حالی که شغل یک تولید کننده را می توان به بیش از یک روش بیان کرد، واضح است که نقش بینش، رهبری، اختیار و کنترل است. 
 موارد زیر بیشتر بر روی شغل یک تهیه کننده در فیلم، تلویزیون یا تئاتر تمرکز دارد. با تاکید اولیه بر تولید فیلم. در حالی که تولید برنامه های رادیویی ممکن است شامل برخی از این جنبه ها باشد، معمولاً پیچیده تر است. 
 به عبارت ساده تر، یک تولیدکننده سه حوزه مسئولیت دارد:
 •تبدیل ایده داستان به یک تولید سودآور
 •یک بازیگر و گروه خلاق و با استعداد را گرد هم بیاورید
 •مسئولیت تمام جنبه های یک تولید را داشته باشد
 این سه حوزه مسئولیت به مجموعه نسبتاً بزرگی از کار تبدیل می شود. تولیدکنندگان کنترل کلی بر هر جنبه ای از تولید دارند. آنها کل تیم تولید را گرد هم می آورند و تایید می کنند. مهمتر از همه، آنها باید محیطی را ایجاد کنند که استعدادهای بازیگران و عوامل در آن شکوفا شود. تهیه کنندگان مسئول موفقیت فیلم، نمایش تلویزیونی یا تولید تئاتر هستند. آنها آن را از ابتدا تا تکمیل و پس از آن هدایت می کنند. پس جای تعجب نیست که مسئولیت های تولید کننده هر چهار مرحله تولید را شامل می شود:
 فاز توسعه
 تهیه کننده معمولاً اولین کسی است که در یک پروژه مشارکت می کند. در مرحله توسعه، تهیه کنندگان اغلب مسئول ارائه ایده برای یک تولید، یا انتخاب یک فیلمنامه هستند. آنها حقوق را تضمین می کنند و فیلمنامه نویس و تیم تدوین داستان را انتخاب می کنند. آنها منابع مالی توسعه را افزایش می دهند و بر روند توسعه نظارت می کنند. 
 به طور معمول، مرحله توسعه طولانی‌ترین مرحله است و می‌تواند سال‌ها طول بکشد بدون اینکه تضمینی برای دیدن تاریکی یک سینما توسط پروژه وجود داشته باشد. پس از خرید حق توسعه منبع، تهیه کننده با نویسنده برای توسعه فیلمنامه همکاری خواهد کرد. 
 با پیشرفت فیلمنامه، کارگردانی وارد هیئت می شود که همواره در توسعه بیشتر فیلمنامه نقش داشته باشد. تیم خلاق با هم بهترین راه را برای تبدیل صفحات کاغذ به فیلم ایجاد خواهند کرد. 
 برای دادن بهترین شانس به پروژه در بازار، تهیه کننده به دنبال جذب حداقل یک بازیگر برجسته است که نیازهای خلاقانه داستان و همچنین انتظارات سرمایه گذاران بالقوه را که به دنبال کاهش ریسک خود هستند، برآورده کند. 
 تولیدکننده باید نیازهای هر یک از طرفین را با چشم انداز کلی پروژه متعادل کند. غیر معمول نیست که نیازهای خلاقانه و مالی با یکدیگر در تضاد باشند. 
 فاز پیش تولید
 در مرحله پیش تولید، تولیدکنندگان دیگر اعضای اصلی تیم خلاق را استخدام می کنند. این شامل فیلمبردار، طراح تولید، نوازندگان، طراحان رقص، طراحان لباس و اعضای اصلی بازیگران می شود. آنها مذاکرات حقوق و قرارداد را انجام می دهند و باید با قوانین مربوطه محل کار و توافق نامه های اتحادیه یا انجمن آشنا باشند. تهیه‌کنندگان همچنین به تولیدکنندگان اجرایی کمک می‌کنند تا برای تولید پول جمع‌آوری کنند. هنگامی که تامین مالی اولیه تامین شد، تولیدکنندگان روسای بخش ها و سایر پرسنل تولید را انتخاب می کنند. آنها همچنین مکان ها، استخدام استودیوی تولید، فیلمنامه نهایی فیلمبرداری، برنامه تولید و بودجه را تایید می کنند. زمان هوشمندانه و پولی که در پیش تولید صرف می شود می تواند مقدار زمان و پول هدر رفته را در زمان شروع تولید کاهش دهد. 
 در طول مراحل توسعه و پیش تولید، بسته Pitch برای سرمایه گذاران بالقوه در کنار هم قرار می گیرد. این فرآیند ممکن است شامل یک شرکت تامین مالی فیلم و سازمان‌های فروش باشد که فیلم را به توزیع‌کنندگان خارجی بفروشند. بسته گام به طور معمول شامل موارد زیر است:
 •بررسی/ارائه فیلمنامه، معمولاً از یک صفحه تا ده صفحه
 •یک کپی از حقوق داستان، همه گزینه ها و قراردادهای خرید
 •یک پیشنهاد سرمایه گذاری که شرایط و ضوابط سرمایه گذاری را مشخص می کند
 • سندی که بازده قابل مقایسه باکس آفیس را برای فیلم هایی با ژانر یا لحن مشابه مشخص می کند
 •تحقیق بازار در مورد روندهای جاری، با تاکید بر پروژه هایی که اخیراً وارد مرحله تولید شده اند
 • استعداد متصل به پروژه. این بخش از بسته گام به گام کارگردان، فیلمنامه نویس و بازیگران را مشخص می کند. این به تجربه آنها می پردازد و شامل تعهد قراردادی یا نامه مورد علاقه آنها در پروژه است. همچنین شامل هرگونه قرارداد خدمه در محل می شود. 
 •یک نسخه از بودجه. استراتژی های تامین مالی و توزیع؛ هرگونه شواهدی مبنی بر تعهد یا علاقه
 •پیش بینی درآمد
 •هر نمونه ای از پوشش مطبوعاتی که شرکت ایجاد کرده است. هر گونه مواد بازاریابی سفارشی
 فاز تولید
 هنگامی که فیلم در مرحله تولید است، تهیه کنندگان بر عملکرد روزانه تیم تولید نظارت می کنند. آنها اولین نقطه تماس همه شرکای تولید، سرمایه گذاران و توزیع کنندگان هستند. آنها به ویژه با کارگردان و سایر خلاقان کلیدی، چه در صحنه و چه در خارج از مجموعه، همکاری نزدیکی دارند. در تمام این مرحله، کارگردان تصمیمات خلاقانه می گیرد، در حالی که تهیه کننده تصمیمات تجاری، مالی و تدارکاتی را می گیرد و تمام تغییرات فیلمنامه و گزارش هزینه ها را تایید می کند. تهیه کنندگان سهم خود را در عیب یابی در طول تولید، برخورد با بازیگران، خدمه و مشکلات فنی که مستلزم استخدام اضافی است، انجام می دهند. از آنها انتظار می رود در میان استرس اطمینان خاطر ایجاد کنند. 
 فاز پس از تولید
 در طول پس از تولید، تهیه کنندگان با کارگردان و اعضای تیم پس از تولید برای انجام موارد زیر ارتباط برقرار می کنند:
 •اگر فیلمبرداری بیش از بودجه است، به دنبال بودجه اضافی باشید
 •ادیت فیلم
 • اعمال VFX ( جلوه های بصری خارج از نماهای لایو اکشن)
 •یک قطعه موسیقی بسازید و آن را با صدای پس از تولید ترکیب کنید
 •تأیید اعتبار
 •تنظیم نمایش های پیش نمایش، که می تواند به معنای ویرایش مجدد فیلم برای رسیدن به نسخه ای باشد که همه با آن موافق هستند
 •برنامه ریزی بازاریابی، تبلیغ و توزیع فیلم تمام شده. این معمولاً شامل مطبوعات قبلی، مصاحبه های رسانه ای، انتشار کلیپ های تبلیغاتی، و تورهای تبلیغاتی می شود
 با توجه به گستردگی مسئولیتی که عنوان تولید کننده را همراهی می کند، به ندرت می توان فردی را یافت که دارای تخصص و بینش باشد تا به طور موثر همه وظایف را در هر چهار مرحله تولید انجام دهد. در مورد تولیدات چند میلیون دلاری، به خصوص، عملی بودن ممکن است حکم کند که یک سلسله مراتب از تولید کنندگان لازم است:
 تهیه کننده اجرایی (EP)
 به طور معمول، تهیه‌کننده اجرایی کسی است که یک فیلم را تامین مالی می‌کند، اما 100% درگیر فرآیند خلاقانه روزانه در طول تولید نیست. EP می تواند مدیر استودیو، مالک یک شرکت تولیدی یا هرکسی باشد که درگیر سرمایه گذاری در فیلم است. تهیه کنندگان اجرایی می توانند همزمان بر چند فیلم نظارت کنند. گاهی اوقات، فردی که ممکن است ارتباط کمی با فیلم داشته باشد، ممکن است به عنوان یک EP منصوب شود، فقط به این دلیل که نام A-list آنها اعتباری را به پروژه می بخشد و ممکن است جذب سرمایه و افزایش فروشندگی شود. 
 تهیه کننده مشترک
 مدیران و توزیع‌کنندگان استودیو که تعهدات مالی خود را به پروژه داده‌اند، اغلب به‌عنوان تهیه‌کننده مشترک اعتبار شناخته می‌شوند. 
 تولید کننده
 تهیه کننده توسط تهیه کننده اجرایی استخدام می شود تا معادل یک مدیر پروژه/تدارکات در یک شرکت باشد. برخی از تولیدکنندگان به صورت مشارکتی کار می کنند. دیگران به تنهایی کار می کنند 
 تهیه کننده مشترک
 اصطلاح Co-producer می تواند به چند نوع تولید کننده اشاره کند. این اعتبار اغلب به یک تهیه کننده خط (نگاه کنید به زیر)، یک سرمایه گذار یا فیلمنامه نویسی که فیلمنامه او انتخاب شده است، می رسد. همچنین اگر فیلم محصول مشترک باشد، می‌تواند به تهیه‌کننده‌ای وابسته به شرکت تولید دیگری اشاره کند. در یک فیلم سینمایی، تهیه کننده مشترک شخصی است که از نزدیک با تهیه کننده اجرایی در مورد مسائل مالی همکاری می کند. در تولیدات بزرگ، تهیه کننده مشترک در اجرای روزانه تولید مشارکت خواهد داشت. 
 همکار تهیه کننده
 تولیدکنندگان وابسته ممکن است توسط تولیدکننده محول شوند و مسئولیت‌های آن‌ها ممکن است هر سه مرحله تولید را شامل شود، یا می‌توانند اساساً در شرکت تولیدی مستقر شوند که بر چندین تولید به طور همزمان نظارت می‌کند. «همکار تهیه کننده» نیز اعتباری است که به حامیان فیلم داده می شود که سرمایه گذاری مالی انجام داده اند. 
 دستیار تهیه کننده
 دستیاران تولیدکننده در طول تولید با تولیدکننده وابسته کار می کنند. 
 تولید کننده خط
 تولید کننده خط مسئول ایجاد بودجه و هزینه های پیگیری و ثبت است. در تولیدات کوچکتر، تولید کننده خط ممکن است ضروری نباشد، زیرا این مسئولیت ها ممکن است بخشی از سبد تولیدکننده باشد. 
 مدیر تولید واحد (UPM)
 UPM پولی را از بودجه اختصاص می دهد و بر هزینه ها نظارت می کند. مدیران تولید واحد مسئول جنبه های فیزیکی تولید هستند، اما در هیچ یک از کارهای خلاقانه دخالتی ندارند. آنها برای اجرای تدارکات خاصی ضروری هستند. آنها خدمه را استخدام و مدیریت می کنند، با اجاره تجهیزات و تجهیزات سروکار دارند و دفتر تولید را اداره می کنند. 
 همه نقش‌های فوق، به‌ویژه برای پروژه‌های خلاقانه با مقیاس بزرگ‌تر و با بودجه بزرگ‌تر، حیاتی هستند. هر مجموعه ای از مسئولیت ها را می توان برای حمایت از نقش اساسی گسترش داد: نقش تولیدکننده. اگر کارگردان یک ایده خلاقانه را به صورت خلاقانه انجام دهد، تولیدکننده نیز یک ایده خلاقانه را به صورت تدارکاتی انجام می دهد. بدون ایده و توانایی او برای الهام بخشیدن به افراد مناسب، هیچ تدارکاتی برای برنامه ریزی وجود ندارد و نیازی به استخدام یک تیم پشتیبانی برای اجرای آنها نیست.

• ✏️ داستان های خبری را از اطلاعات جمع آوری شده توسط خبرنگاران و سایر منابع بنویسید و ویرایش کنید.
• ✏️ جزئیاتی مانند کادربندی، ترکیب بندی، حرکت دوربین، صدا و حرکت بازیگر را برای هر نما یا صحنه برنامه ریزی کنید.
• ✏️ رویکرد، شخصیت پردازی و حرکت مورد نیاز برای هر صحنه را به گونه ای به بازیگران منتقل کنید که تمرین ها و برداشت ها به حداقل برسد.
• ✏️ ترتیب تامین مالی برای تولیدات.
• ✏️ مستقیم پخش زنده، فیلم و ضبط شده، و یا برنامه نویسی غیر پخش برای سرگرمی عمومی یا آموزش و پرورش.
• ✏️ هماهنگی فعالیت های نویسندگان، کارگردانان، مدیران و سایر پرسنل در طول فرآیند تولید.
• ✏️ اسکریپت ها را مطالعه و تحقیق کنید تا مشخص کنید که چگونه باید کارگردانی شوند.
• ✏️ نظارت و هماهنگی بر کار اعضای خدمه دوربین، نور، طراحی و صدا.
• ✏️ مشورت با مدیران فنی، مدیران، خدمه، و نویسندگان به بحث در مورد جزئیات تولید، مانند عکاسی، اسکریپت، موسیقی، مجموعه، و لباس.
• ✏️ انجام فعالیت های مدیریتی مانند بودجه بندی، برنامه ریزی، برنامه ریزی و بازاریابی.
• ✏️ با استفاده از اینترنت، آرشیوهای ویدئویی و سایر منابع اطلاعاتی، درباره موضوعات تولید تحقیق کنید.
• ✏️ فیلم نقد و بررسی، ضبط، و یا تمرینات برای اطمینان از انطباق با تولید و پخش استانداردهای.
• ✏️ فیلمنامه‌ها را بنویسید و ویرایش کنید یا طرح‌های داستانی را در اختیار فیلمنامه‌نویسان قرار دهید که می‌توان از روی آنها فیلمنامه نوشت.
• ✏️ از طریق تمرین با نویسندگان و بازیگران برای ایجاد پیش نویس های نهایی، با نویسندگان، تهیه کنندگان یا بازیگران درباره تغییرات فیلمنامه یا فیلمنامه های «کارگاهی» مشورت کنید.
• ✏️ شناسایی و تأیید تجهیزات و عناصر مورد نیاز برای تولیدات، مانند مناظر، چراغ‌ها، وسایل، لباس‌ها، رقص و موسیقی.
• ✏️ سرعت برنامه ها و دنباله های صحنه ها را با توجه به زمان مورد نیاز و دسترسی بازیگران و مجموعه تنظیم کنید.
• ✏️ برگزاری جلسات با کارکنان برای بحث در مورد پیشرفت تولید و اطمینان از دستیابی به اهداف تولید.
• ✏️ با طرف‌ها، از جمله تولیدکنندگان مستقل و توزیع‌کنندگان و پخش‌کنندگانی که تولیدات تکمیل‌شده را مدیریت خواهند کرد، مذاکره کنید.
• ✏️ برش و ویرایش فیلم یا نوار برای ادغام اجزای سازنده در دنباله های دلخواه.
• ✏️ تنظیمات و مکان‌ها را برای فیلم‌ها انتخاب کنید و نحوه فیلم‌برداری صحنه‌ها را در این تنظیمات تعیین کنید.
• ✏️ اسکریپت ها، یادداشت های برنامه و سایر مطالب مرتبط با تولیدات را کامپایل کنید.
• ✏️ برای بررسی کار در حال انجام و برنامه ریزی برای فیلمبرداری آینده، هر روز فیلم را مرور کنید.
• ✏️ حقوق اسکریپت ها یا مواردی مانند فیلم ویدیویی موجود را به دست آورید.
• ✏️ نوشتن و ارائه پیشنهادات برای مناقصه قرارداد برای پروژه ها.
• ✏️ انجام وظایف اداری، مانند تهیه گزارش های عملیاتی، توزیع برگه های فراخوان تمرین و نسخه های اسکریپت، و ترتیب جلسات تمرین.
• ✏️ مشکلات پرسنلی را که در طول فرآیند تولید به وجود می آیند، با ایفای نقش به عنوان رابط بین طرف های مخالف در مواقع لزوم حل کنید.
• ✏️ برنامه های بازاریابی برای محصولات نهایی، همکاری با همکاران فروش برای نظارت بر توزیع محصول.

نمایش بیشتر

• ✏️ تفکر خلاق: ✏️ توسعه، طراحی یا ایجاد برنامه‌های کاربردی، ایده‌ها، روابط، سیستم‌ها یا محصولات جدید، از جمله مشارکت‌های هنری
• ✏️ گرفتن اطلاعات: ✏️ مشاهده، دریافت و جمع آوری اطلاعات
• ✏️ تصمیم گیری و حل مشکلات: ✏️ تجزیه و تحلیل اطلاعات و ارزیابی نتایج برای انتخاب بهترین راه حل و حل مشکلات
• ✏️ برقراری ارتباط با سرپرستان، هم رده ها یا زیردستان: ✏️ ارائه اطلاعات به سرپرستان، همکاران و زیردستان از طریق تلفن، کتبی، ایمیل یا حضوری
• ✏️ تعامل با کامپیوتر: ✏️ استفاده از کامپیوترها و سیستم‌های کامپیوتری (شامل سخت‌افزار و نرم‌افزار) برای برنامه‌نویسی، نوشتن نرم‌افزار، تنظیم توابع، وارد کردن داده‌ها یا پردازش اطلاعات
• ✏️ ایجاد و حفظ روابط بین فردی: ✏️ ایجاد روابط کاری سازنده و مشارکتی با دیگران و حفظ آنها در طول زمان
• ✏️ سازماندهی، برنامه ریزی و اولویت بندی کار: ✏️ توسعه اهداف و برنامه‌های خاص برای اولویت‌بندی، سازماندهی و انجام کار
• ✏️ هماهنگی کار و فعالیت های دیگران: ✏️ وادار کردن اعضای یک گروه برای همکاری با یکدیگر برای انجام وظایف
• ✏️ به روز رسانی و استفاده از دانش مرتبط: ✏️ به روز بودن از نظر فنی و به کار بردن دانش جدید در شغل خود
• ✏️ ارتباط با افراد خارج از سازمان: ✏️ برقراری ارتباط با افراد خارج از سازمان، نمایندگی سازمان به مشتریان، عموم، دولت و سایر منابع خارجی. این اطلاعات را می توان به صورت حضوری، کتبی یا از طریق تلفن یا ایمیل رد و بدل کرد
• ✏️ قضاوت در مورد کیفیت اشیا، خدمات یا افراد: ✏️ ارزیابی ارزش، اهمیت یا کیفیت چیزها یا افراد
• ✏️ شناسایی اهداف، اقدامات و رویدادها: ✏️ شناسایی اطلاعات از طریق طبقه بندی، برآورد، تشخیص تفاوت ها یا شباهت ها و تشخیص تغییرات در شرایط یا رویدادها
• ✏️ توسعه و ایجاد تیم: ✏️ تشویق و ایجاد اعتماد متقابل، احترام و همکاری بین اعضای تیم
• ✏️ نظارت بر فرآیندها، لوازم یا محیط اطراف: ✏️ نظارت و بررسی اطلاعات از مواد، رویدادها یا محیط برای شناسایی یا ارزیابی مشکلات
• ✏️ پردازش اطلاعات: ✏️ گردآوری، کدگذاری، طبقه بندی، محاسبه، جدول بندی، ممیزی یا تأیید اطلاعات یا داده ها
• ✏️ مستندسازی/ثبت اطلاعات: ✏️ وارد کردن، رونویسی، ضبط، ذخیره یا نگهداری اطلاعات به صورت مکتوب یا الکترونیکی/مغناطیسی
• ✏️ اجرا یا کار مستقیم با مردم: ✏️ خدمات رسانی به مشتریان در رستوران ها و فروشگاه ها و پذیرایی از مشتریان یا مهمانان
• ✏️ تفسیر معنای اطلاعات برای دیگران: ✏️ ترجمه یا توضیح اینکه اطلاعات به چه معناست و چگونه می توان از آنها استفاده کرد
• ✏️ برنامه ریزی کار و فعالیت: ✏️ برنامه ریزی رویدادها، برنامه ها و فعالیت ها و همچنین کارهای دیگران
• ✏️ هدایت و ایجاد انگیزه در زیردستان: ✏️ راهنمایی برای زیردستان، از جمله تعیین استانداردهای عملکرد و نظارت بر عملکرد
• ✏️ توسعه اهداف و استراتژی ها: ✏️ تعیین اهداف بلند مدت و تعیین راهبردها و اقدامات برای دستیابی به آن ها
• ✏️ برآورد ویژگی های قابل سنجش محصولات، رویدادها یا اطلاعات: ✏️ تخمین اندازه‌ها، فواصل و کمیت‌ها یا تعیین زمان، هزینه‌ها، منابع یا مواد مورد نیاز برای انجام یک فعالیت کاری
• ✏️ تجزیه و تحلیل داده ها یا اطلاعات: ✏️ شناسایی اصول اساسی، دلایل یا حقایق اطلاعات از طریق تجزیه اطلاعات یا داده ها به بخش های جداگانه
• ✏️ مربیگری و توسعه دیگران: ✏️ شناسایی نیازهای رشدی دیگران و مربیگری، راهنمایی یا کمک به دیگران برای بهبود دانش یا مهارت‌هایشان
• ✏️ تعلیم و آموزش دیگران: ✏️ شناسایی نیازهای آموزشی دیگران، ایجاد برنامه‌ها یا کلاس‌های آموزشی بر اساس آموزش های رسمی و تعیین شده

نمایش بیشتر

• ✏️ مطالعه اسکریپت برای تعیین الزامات پروژه.
• ✏️ کپی رایت یا سایر مجوزهای قانونی را دریافت کنید.
• ✏️ جمع آوری اطلاعات فنی یا مستندات
• ✏️ تعیین الزامات فنی تولیدات یا پروژه ها.
• ✏️ ویرایش مطالب نوشته شده
• ✏️ انتخاب مواد یا لوازم
• ✏️ ضبط های صوتی یا تصویری را ویرایش کنید.
• ✏️ استراتژی ها یا طرح های تبلیغاتی را توسعه دهید.
• ✏️ موضوعات یا محتوای ارائه را تعیین کنید.
• ✏️ انجام تحقیقات برای اطلاع رسانی درباره هنر، طراحی یا کارهای دیگر
• ✏️ پیشنهادهایی را برای مشتریان فعلی یا بالقوه ایجاد کنید.
• ✏️ مطالب اطلاعاتی را بنویسید
• ✏️ مطالبی را برای اهداف هنری یا سرگرمی بنویسید.
• ✏️ در مورد محتوای تولید و پیشرفت با دیگران بحث کنید.
• ✏️ برای تعیین جزئیات فنی تولیدات با دیگران همکاری کنید.
• ✏️ برای خدمات مذاکره کنید
• ✏️ برای تهیه یا اجرای آثار هنری با دیگران همکاری کنید.
• ✏️ محتوای پخش ها یا ارائه ها را مدیریت کنید.
• ✏️ تولیدات یا اجراهای مستقیم.
• ✏️ فعالیت های هنری را هماهنگ کنید.
• ✏️ فعالیت های جمع آوری کمک های مالی یا تامین مالی مستقیم.
• ✏️ مدیریت عملیات بخش ها یا سازمان های هنری یا سرگرمی.
• ✏️ هماهنگی فعالیت های پرسنل تولید.
• ✏️ تدارکات هماهنگ برای تولیدات یا رویدادها
• ✏️ استماع یا مصاحبه با مجریان یا کارکنان بالقوه.
• ✏️ انتخاب کارکنان، اعضای تیم، و یا اجرا.

نمایش بیشتر

• ✏️ دوربین های فیلمبرداری دیجیتال
• ✏️ دوربین های ENG جمع آوری اخبار الکترونیکی
• ✏️ سیستم تولید خودکار آتش سوزی Grass Valley
• ✏️ لپ تاپ
• ✏️ لنز یاب
• ✏️ سیستم های تلفن چند خطی
• ✏️ تجهیزات ویرایش چند رسانه ای
• ✏️ ایستگاه های کاری صوتی دیجیتال اتاق خبر
• ✏️ کامپیوترهای نوت بوک
• ✏️ کامپیوترهای شخصی
• ✏️ دوربین های رباتیک
• ✏️ تجهیزات میکس صدا
• ✏️ سیستم های روشنایی استودیویی
• ✏️ تبلت ها
• ✏️ تله پرومترها
• ✏️ وکتورسکوپ ها
• ✏️ تجهیزات ویرایش ویدیو
• ✏️ سوییچرهای ویدیویی
• ✏️ مانیتورهای شکل موج

نمایش بیشتر

• ✏️ رابط کاربری پایگاه داده و نرم افزار پرس و جو : ✏️ Airtable،
• ✏️ نرم افزار داده کاوی : ✏️ 🔥 تجزیه و تحلیل ترافیک گوگل،
• ✏️ نرم افزار ارتباطات دسکتاپ : ✏️ اکو،
• ✏️ نرم افزار انتشار دسکتاپ : ✏️ 🔥 Adobe Systems Adobe InDesign، ✏️ Microsoft Publisher،
• ✏️ نرم افزار محیط توسعه : ✏️ Adobe Systems Adobe ActionScript، ✏️ Adobe Systems Adobe Creative Suite،
• ✏️ نرم افزار مدیریت اسناد : ✏️ 🔥 سیستم های ادوبی نرم افزار Adobe Acrobat،
• ✏️ نرم افزار پست الکترونیکی : ✏️ 🔥 Microsoft Outlook، ✏️ نرم افزار ایمیل،
• ✏️ نرم افزار یکپارچه سازی برنامه های سازمانی : ✏️ 🔥 زبان نشانه گذاری قابل توسعه XML،
• ✏️ نرم افزار گرافیک یا تصویربرداری عکس : ✏️ 🔥 Adobe Systems Adobe Creative Cloud، ✏️ 🔥 ادوبی ایلوستریتور، ✏️ 🔥 سیستم های ادوبی فتوشاپ، ✏️ 🔥 مایکروسافت ویزیو، ✏️ Adobe Systems Adobe Flash، ✏️ Chyron CAMIO، ✏️ نرم افزار ایجاد گرافیک،
• ✏️ نرم افزار پیام رسانی فوری : ✏️ توییتر،
• ✏️ نرم افزار ویرایش موسیقی یا صدا : ✏️ سیستم های ادوبی نرم استماع، ✏️ Avid Technology Pro Tools، ✏️ پخش الکترونیک AudioVAULT FleX، ✏️ نرم افزار MAGIX Sound Forge، ✏️ سونی وگاس پرو،
• ✏️ نرم افزار مجموعه آفیس : ✏️ 🔥 گوگل درایو ، ✏️ 🔥 مایکروسافت آفیس،
• ✏️ نرم افزار ارائه : ✏️ 🔥 مایکروسافت پاورپوینت،
• ✏️ نرم افزار مدیریت پروژه : ✏️ 🔥 Microsoft Project،
• ✏️ نرم افزار فروش و بازاریابی : ✏️ 🔥 گوگل ادوردز،
• ✏️ نرم افزار صفحه گسترده : ✏️ 🔥 مایکروسافت اکسل،
• ✏️ نرم افزار ویدئو کنفرانس : ✏️ FaceTime،
• ✏️ نرم افزار ساخت و ویرایش فیلم : ✏️ 🔥 سیستم های ادوبی نرم افزار Adobe AfterEffects، ✏️ 🔥 یوتیوب، ✏️ Adobe Systems Adobe After Effects، ✏️ AP ENPS، ✏️ اپل فاینال کات پرو، ✏️ مشتاق فناوری iNEWS، ✏️ آهنگساز رسانه فناوری Avid، ✏️ Avid Technology NewsCutter، ✏️ چمن دره EDIUS، ✏️ نرم افزار جریان زندگی می کنند، ✏️ راس ویدئو اکسپرس، ✏️ Screencastify، ✏️ WideOrbit،
• ✏️ نرم افزار ایجاد و ویرایش صفحات وب : ✏️ 🔥 فیس بوک، ✏️ 🔥 لینکدین، ✏️ 🔥 سایت های رسانه های اجتماعی، ✏️ Adobe Systems Adobe Dreamweaver، ✏️ نرم افزار وبلاگ نویسی، ✏️ سیستم های مدیریت محتوا CMS، ✏️ اینستاگرام،
• ✏️ نرم افزار توسعه پلتفرم وب : ✏️ 🔥 CSS، ✏️ 🔥 دروپال، ✏️ 🔥 زبان نشانه گذاری ابرمتن HTML ، ✏️ 🔥 جاوا اسکریپت، ✏️ 🔥 PHP: پیش پردازشگر فرامتن،
• ✏️ نرم افزار واژه پرداز : ✏️ 🔥 Google Docs، ✏️ 🔥 مایکروسافت ورد، ✏️ نرم افزار اسکریپت نویسی،

نمایش بیشتر

• ✏️ ارتباطات و رسانه: ✏️ آشنایی با تکنیک ها و روش های تولید رسانه، ارتباطات و انتشار. این شامل راه های جایگزین برای اطلاع رسانی و سرگرمی از طریق رسانه های نوشتاری، شفاهی و بصری است.
• ✏️ زبان انگلیسی: ✏️ آشنایی با ساختار و محتوای زبان انگلیسی شامل معنی و املای کلمات، قواعد ترکیب و دستور زبان.
• ✏️ اداره و مدیریت: ✏️ آگاهی از اصول کسب و کار و مدیریت مربوط به برنامه ریزی استراتژیک، تخصیص منابع، مدل سازی منابع انسانی، تکنیک رهبری، روش های تولید و هماهنگی افراد و منابع.
• ✏️ کامپیوتر و الکترونیک: ✏️ آشنایی با بردهای مدار، پردازنده ها، تراشه ها، تجهیزات الکترونیکی و سخت افزار و نرم افزار کامپیوتر از جمله برنامه های کاربردی و برنامه نویسی.
• ✏️ مخابرات ✏️ دانش انتقال، پخش، سوئیچینگ، کنترل و بهره برداری از سیستم های مخابراتی.
• ✏️ هنرهای زیبا ✏️ دانش تئوری و تکنیک های مورد نیاز برای آهنگسازی، تولید و اجرای آثار موسیقی، رقص، هنرهای تجسمی، نمایش و مجسمه سازی.
• ✏️ آموزش و پرورش: ✏️ آشنایی با اصول و روش های برنامه درسی و طراحی آموزشی و آموزش افراد و گروه ها و سنجش تأثیرات آموزشی.

نمایش بیشتر

✏️ صحبت كردن: ✏️ صحبت با دیگران برای انتقال موثر اطلاعات
✏️ تفکر انتقادی: ✏️ استفاده از منطق و استدلال برای شناسایی نقاط قوت و ضعف راه حل ها، نتیجه گیری ها یا رویکردهای جایگزین برای مشکلات
✏️ گوش دادن فعال: ✏️ توجه کامل به آنچه دیگران می گویند، وقت گذاشتن برای درک نکات گفته شده، پرسیدن سؤالات مناسب و عدم قطع صحبت در زمان های نامناسب
✏️ نظارت: ✏️ نظارت و ارزیابی عملکرد خود، سایر افراد یا سازمان ها برای ایجاد بهبود یا اقدامات اصلاحی
✏️ هماهنگی: ✏️ تنظیم اقدامات در رابطه با فعالیت دیگران
✏️ درک مطلب: ✏️ درک جملات و پاراگراف های نوشته شده در اسناد مربوط به کار
✏️ مدیریت زمان: ✏️ مدیریت زمان خود و دیگران
✏️ نوشتن: ✏️ برقراری ارتباط مؤثر به صورت نوشتاری و متناسب با نیازهای مخاطب
✏️ قضاوت و تصمیم گیری: ✏️ در نظر گرفتن هزینه ها و منافع نسبی برای انتخاب مناسب ترین تصمیم و اقدام
✏️ ادراک اجتماعی: ✏️ آگاه بودن از واکنش دیگران و درک اینکه چرا آنها این واکنش را نشان می دهند
✏️ حل مسائل پیچیده: ✏️ شناسایی مشکلات پیچیده و بررسی اطلاعات مرتبط برای توسعه و ارزیابی گزینه ها و اجرای راه حل ها
✏️ مدیریت منابع پرسنلی: ✏️ ایجاد انگیزه، توسعه و هدایت افراد در حین کار، شناسایی بهترین افراد برای کار
✏️ مذاکره: ✏️ گرد هم آوردن دیگران و تلاش برای آشتی دادن اختلافات
✏️ اقناع: ✏️ متقاعد کردن دیگران برای تغییر عقیده یا رفتارشان
✏️ یادگیری فعال: ✏️ درک پیامدهای اطلاعات جدید برای حل مسئله و تصمیم گیری فعلی و آینده
✏️ تجزیه و تحلیل سیستم ها: ✏️ تعیین اینکه یک سیستم چگونه باید کار کند و چگونه تغییرات در شرایط، عملیات و محیط بر نتایج تأثیر می گذارد
نمایش بیشتر

✏️ درک شفاهی: ✏️ توانایی گوش دادن و درک اطلاعات و ایده های ارائه شده از طریق کلمات و جملات گفتاری.
✏️ بیان شفاهی: ✏️ توانایی انتقال اطلاعات و ایده ها در صحبت کردن به طوری که دیگران متوجه شوند.
✏️ درک نوشتاری: ✏️ توانایی خواندن و درک اطلاعات و ایده های ارائه شده به صورت نوشتاری.
✏️ حساسیت به مشکل: ✏️ توانایی تشخیص، زمانی که چیزی اشتباه است یا احتمال دارد اشتباه پیش برود. این شامل حل مشکل نیست، فقط تشخیص وجود یک مشکل است.
✏️ وضوح گفتار: ✏️ توانایی صحبت کردن واضح تا دیگران بتوانند شما را درک کنند.
✏️ تشخیص گفتار: ✏️ توانایی شناسایی و درک گفتار شخص دیگر.
✏️ استدلال قیاسی: ✏️ توانایی اعمال قواعد کلی برای مسائل خاص برای تولید پاسخ های منطقی.
✏️ بیان نوشتاری: ✏️ توانایی انتقال اطلاعات و ایده ها به صورت نوشتاری تا دیگران متوجه شوند.
✏️ بینایی نزدیک: ✏️ توانایی دیدن جزئیات در فاصله نزدیک (در چند سانتی متری ناظر).
✏️ نوآوری: ✏️ توانایی ارائه ایده های غیرمعمول یا هوشمندانه در مورد یک موضوع یا موقعیت خاص یا ایجاد راه های خلاقانه برای حل یک مشکل.
✏️ استدلال استقرایی: ✏️ توانایی ترکیب قطعات اطلاعات برای تشکیل قواعد یا نتایج کلی (شامل یافتن رابطه بین رویدادهای به ظاهر نامرتبط).
✏️ مرتب سازی اطلاعات: ✏️ توانایی مرتب کردن چیزها یا اعمال در یک نظم یا الگوی معین بر اساس قاعده یا مجموعه ای از قوانین خاص (مانند الگوهای اعداد، حروف، کلمات، تصاویر، عملیات ریاضی).
✏️ شیوایی ایده ها: ✏️ توانایی ارائه تعدادی ایده در مورد یک موضوع (تعداد ایده ها مهم است نه کیفیت، درستی یا خلاقیت آنها).
✏️ بینایی قوی: ✏️ توانایی دیدن جزئیات از راه دور.
✏️ توجه انتخابی: ✏️ توانایی تمرکز روی یک کار در یک دوره زمانی بدون حواس پرتی.
✏️ انعطاف پذیری در دسته بندی: ✏️ توانایی ایجاد یا استفاده از مجموعه‌های مختلف قوانین برای ترکیب یا گروه‌بندی چیزها به روش‌های مختلف.
✏️ تجسم: ✏️ توانایی تصور اینکه چگونه چیزی پس از جابجایی به اطراف یا زمانی که قطعات آن جابه‌جا می‌شوند، مرتب می‌شود.
✏️ انعطاف پذیری در مورد چیزهای پنهان: ✏️ توانایی شناسایی یا تشخیص یک الگوی شناخته شده (شکل، شی، کلمه یا صدا) که در سایر موارد منحرف کننده پنهان است.
نمایش بیشتر

✏️ کارآفرین: ✏️ مشاغل سازمانی اغلب شامل راه اندازی و اجرای پروژه ها هستند. این مشاغل می توانند شامل رهبری افراد و تصمیم گیری های زیادی باشند. گاهی اوقات آنها نیاز به ریسک دارند و اغلب با تجارت سروکار دارند.
✏️ هنری: ✏️ مشاغل هنری اغلب شامل کار با فرم ها، طرح ها و الگوها است. آنها اغلب نیاز به بیان خود دارند و کار را می توان بدون پیروی از یک سری قوانین واضح انجام داد.
✏️ اجتماعی: ✏️ مشاغل اجتماعی اغلب شامل کار کردن، برقراری ارتباط و آموزش دادن به افراد است. این مشاغل اغلب شامل کمک یا ارائه خدمات به دیگران است.
✏️ متعارف: ✏️ مشاغل متعارف اغلب شامل پیروی از رویه ها و روال های معین است. این مشاغل می توانند شامل کار با داده ها و جزئیات بیشتر از ایده ها باشند. معمولاً یک خط مرجع مشخص وجود دارد که باید دنبال شود.

تهیه کننده و کارگردان به طور متوسط ماهانه 13,858,000 تومان حقوق دریافت می کند .
دستمزدها معمولاً از 8,060,000 تومان شروع می شود و تا 25,480,000 می رسد .

درآمد تهیه کننده و کارگردان بر اساس ارشدیت:
صدک ۹۰ – درآمد تهیه کننده و کارگردان سطح بالا از :
25,480,000 تومان در ماه

صدک ۷۵ – درآمد تهیه کننده و کارگردان در سطح ارشد از :
17,680,000 تومان در ماه

صدک ۵۰ – درآمد تهیه کننده و کارگردان سطح متوسط از :
12,740,000 تومان در ماه

صدک ۲۵ – درآمد تهیه کننده و کارگردان سطح پایین از :
9,880,000 تومان در ماه

صدک ۱۰ – سطح شروع درآمد تهیه کننده و کارگردان از :
8,060,000 تومان در ماه

عنوان	منطقه شغلي چهار: آمادگي قابل توجهي مورد نياز است
تحصیلات	اکثر اين مشاغل نياز به مدرک ليسانس چهار ساله دارند، اما برخي از آنها نيازي به مدرک ليسانس ندارند.
تجربه مرتبط	مقدار قابل توجهي از مهارت، دانش يا تجربه مرتبط با کار براي اين مشاغل مورد نياز است. به عنوان مثال، يک حسابدار بايد چهار سال کالج را بگذراند و چندين سال در حسابداري کار کند تا واجد شرايط در نظر گرفته شود.
آموزش شغلی	کارمندان در اين مشاغل معمولاً به چندين سال تجربه مرتبط با کار، آموزش در حين کار و/يا آموزش حرفه اي نياز دارند.
نمونه	بسياري از اين مشاغل شامل هماهنگي، نظارت، مديريت يا آموزش ديگران است. به عنوان مثال مي توان به دلالان املاک، مديران فروش، مديران پايگاه داده، طراحان گرافيک، شيميدانان، مديران هنري و برآوردگران هزينه اشاره کرد.
بازه SVP	(7.0 تا < 8.0)

✏️
کارگردانان فیلم معمولاً تحت استرس زیادی هستند، زیرا اکثر تصمیمات را آنها می گیرند و این تصمیمات در نهایت تعیین می کند که آیا فیلم موفق خواهد بود یا خیر. 
 
 کل فرآیند تولید یک فیلم ممکن است بیش از یک سال طول بکشد. مرحله تولید شلوغ ترین و زمان برترین دوره است. برنامه کاری می تواند به طور قابل توجهی متفاوت باشد - به عنوان مثال، ده ساعت در روز دوشنبه و سپس یک مجموعه کاملا متفاوت از ساعات در روز سه شنبه. کار در تعطیلات آخر هفته و عصر اغلب بخشی از برنامه است. 
 
 مرحله پس از تولید کمتر پر هیجان است و به کارگردان ها فرصت می دهد تا به دنبال پروژه بعدی خود باشند. ✏️
فیلمسازان ساعات طولانی را صرف می کنند که فراتر از هشت ساعت کار در روز است. آنها اغلب سفر می کنند و باید برای کار در تعطیلات آخر هفته یا تغییر برنامه های فیلمبرداری بر اساس آب و هوا یا منطقه آماده باشند. 
 
 بسیاری از فیلمسازان جدید مطمئن نیستند که آیا پس از تکمیل دوره های آموزشی خود، شغلی وجود دارد یا خیر. فرصت‌هایی برای یافتن کار از طریق قراردادهایی وجود دارد که به صورت محلی با شرکت‌های فیلم‌برداری که تولیدات کوچک یا فیلم‌برداری‌های تجاری را اجرا می‌کنند، مذاکره می‌شود. این یک راه عالی برای ورود به خانه و شروع ساختن رزومه است. برای فیلمسازان داشتن یک رزومه خوب بسیار مهم است. 
 
 بسیاری از کارگردانان سینما متوجه می‌شوند که ساعت‌های بسیار طولانی را روی فیلم‌های کوتاه یا نمایش‌های تلویزیونی کار می‌کنند تا بتوانند کاری را که خلق کرده‌اند کامل کنند. این واقعاً یک کار خود انگیزشی است زیرا تولید شما بازتابی واقعی از میزان تلاش شما برای فیلمبرداری خواهد بود. اگر فیلم موفقیت آمیز باشد، ممکن است شرکت دیگری شما را استخدام کند، یا می توانید به سمت قراردادی بزرگ تری بروید. با این حال، اگر فیلم شکست خورده باشد یا برنامه تلویزیونی به دلیل کمبود خلاقیت نامحبوب شود، ممکن است در آینده شغلی پیدا کنید. ✏️
محیط کار پر استرس با فشار زیادی است. تکالیف ممکن است کوتاه باشند، از آگهی های بازرگانی گرفته تا فیلم های آموزشی و کوتاه های رادیویی. یا ممکن است طولانی تر باشند، از مستند گرفته تا موزیک ویدیو و فیلم بلند. بسیاری از تولیدکنندگان خوداشتغال هستند، در حالی که برخی دیگر مستقیماً در صنعت فیلم یا ویدیو یا در پخش رادیو و تلویزیون مشغول به کار هستند. برخی از تولیدکنندگان در هنرهای نمایشی و صنایع ورزشی، تلویزیون کابلی یا رادیو کار می کنند. ساعات کاری نامنظم و اغلب بسیار طولانی است و تعطیلات آخر هفته، عصر و تعطیلات بخشی از روز کاری معمولی است. 
 
 محل کار یک تهیه کننده ممکن است یک تئاتر یا صحنه صدا، یک استودیوی تلویزیونی یا یک ایستگاه رادیویی باشد. بسیاری از کارهای تهیه کننده در خارج از محیط کار انجام می شود. این شغل ممکن است هنگام فیلمبرداری در محل یا مسافرت با یک شرکت تور، سیار باشد. شرایط آب و هوایی ممکن است گاهی اوقات یک عامل باشد. 
 
 اگرچه تولیدکنندگان در ایالات متحده و کانادا می توانند تقریباً در هر کجا در زمینه های مختلف تولید کار پیدا کنند، بیشتر کار در چندین مرکز بزرگ متمرکز شده است که به عنوان قطب صنعت فیلم سینمایی عمل می کنند. بسیاری از تهیه کنندگان بر اساس قرارداد کار می کنند و از مکانی به مکان دیگر نقل مکان می کنند، اغلب تجارت را در کشورهای دیگر با مراکز عمده صنعت فیلم، مانند سینمای بالیوود یا تلوگا، فرانسه یا هنگ کنگ یاد می گیرند. گاهی اوقات در این مراکز دیگر فیلم نیز به عنوان راهی برای مدیریت هزینه ها تولید می شود.

✏️
کارگردانان سینما الزامی به داشتن مدرک دانشگاهی ندارند. با این حال، آموزش و تجربه اضافی می تواند یافتن یک شغل خوب را آسان تر کند. هر دو دوره کارشناسی و کارشناسی ارشد در رشته مطالعات سینما و تولید فیلم در این زمینه موجود است. 
 
 آکادمی فیلم نیویورک یک برنامه بسیار مورد توجه است. سایر برنامه های با شهرت قوی عبارتند از: موسسه فیلم آمریکایی، دانشگاه کالیفرنیای جنوبی، و مدرسه هنر Tisch دانشگاه نیویورک. در حالی که دانشجویان می توانند به طور خاص در این زمینه مدرک کسب کنند، بسیاری از کارگردانان فیلم نیز دارای مدرک در نویسندگی، روزنامه نگاری یا ارتباطات تصویری هستند. 
 
 بسیاری از کارگردانان سینما قبل از اینکه به سمت کارگردانی بروند چندین سال تجربه در زمینه های مرتبط مانند بازیگری، نویسندگی یا نظارت بر فیلمنامه دارند.

✏️
فیلمسازان مشتاق معمولاً به تماشای فیلم‌ها و مستندها، خواندن کتاب‌های تاریخ سینما، وب‌سایت‌ها و وبلاگ‌های صنعت فیلم و فیلمسازان و حضور در جشنواره‌های فیلم وسواس دارند. در سطح دبیرستان، دوره های درام، انگلیسی و عکاسی بسیار سودمند خواهد بود. 
 
 بسیاری از فیلمسازان به عنوان بازیگر شروع می کنند. این تجربه به آنها کمک می کند تا تکنیک ها و سبک های مختلف کارگردانی را از طرف گیرنده درک کنند. 
 
 برنامه‌های زیادی در کالج‌ها و دانشگاه‌ها ارائه می‌شوند که برای این حرفه مفید هستند - تماس‌های ارزشمند در صنعت و فرصت‌های کارآموزی نیز می‌توانند در حین ثبت نام در مدرسه ایجاد شوند. 
 
 نمونه هایی از این برنامه ها عبارتند از مدرک لیسانس در بازیگری، هنرهای تئاتر، فیلمنامه نویسی، تولید فیلم، هنرهای چند رسانه ای، مطالعات فیلم/سینما، و کارگردانی. 
 
 کلاس ها شامل تکنیک های روایت، صدا، نورپردازی، فیلمبرداری، تدوین و تصویربرداری کامپیوتری است. خواندن و نوشتن فیلمنامه در کلاس های فیلمنامه نویسی به فیلمساز مشتاق سرعت و قالب بندی فیلم را آموزش می دهد. ژانرهای مختلف فیلم مانند علمی تخیلی، ترسناک و فانتزی مورد مطالعه قرار می گیرد.

✏️
مرحله 2
 دبیرستان
 بسیاری از دبیرستان‌ها کلاس‌های رسانه‌ای را ارائه می‌دهند که بر فرآیند فیلم‌برداری و ویرایش فیلم‌های ویدئویی تمرکز دارند. این کلاس‌ها به دانش‌آموزانی که به دنبال شغلی در تولید هستند، اجازه می‌دهد تا برخی مهارت‌های اولیه را به دست آورند و پایه‌ای برای تحصیلات پس از متوسطه در این زمینه ایجاد کنند. 
 
 تهیه‌کنندگان مشتاق می‌توانند با همکاری داوطلبانه با پروژه‌های فیلم و تئاتر جامعه، تجربه بیشتری کسب کنند. نقش‌های دستیار تولید فرصت‌های ایده‌آلی هستند، اما هرگونه قرار گرفتن در این صنعت، افزوده‌ای ارزشمند به رزومه دانشجویی است. 
 
 راه دیگر برای شروع توسعه مهارت های مرتبط، تولید مستقل یک ویدیوی کوتاه است. این پروژه های اولیه نیازی به هیچ چیز گسترده یا مفصلی ندارند. هدف این است که به سادگی شروع به ساختن یک پورتفولیو و دریافت احساسی نسبت به کاری که یک تولید کننده انجام می دهد، اگر در مقیاس کوچک باشد. ویدئوهای کوتاه ده دقیقه ای یا کمتر را می توان به راحتی در اینترنت آپلود کرد. با کمی شانس و مخاطب مناسب، این تولیدات آماتور می توانند در فضای مجازی پخش شوند. با این حال، حتی با حداقل نوردهی، این فرآیند مقدمه ای برای هر دو سمت فیلمبرداری و توزیع تولید فراهم می کند. 
 
 مرحله 3
 تحصیلات دانشگاهی
 اگرچه برای ورود به صنعت الزامی رسمی نیست، مدرک لیسانس یا فوق لیسانس در میان تولیدکنندگان شاغل معمول است. برنامه های درجه متداول شامل هنرهای تئاتر، مدیریت هنر، بازیگری یا ارتباطات است. 
 
 بسیاری از دانش آموزان برای لیسانس علوم کاربردی در فیلم، تلویزیون و تولید دیجیتال انتخاب می کنند. این برنامه آموزشی حوزه های تولید فیلم و تلویزیون، عملکرد دوربین، فیلمبرداری، فیلمنامه نویسی، نور و صدا و تدوین را پوشش می دهد. همچنین شامل دوره های آموزشی در زمینه بودجه بندی، جمع آوری کمک مالی، و فرآیند تست بازیگری است. 
 
 چندین برنامه تحصیلی مرتبط این فرصت را برای دانشجویان فراهم می کند تا یک فیلم کوتاه تولید کنند. این تجربه به آنها فرصت نوشتن و کارگردانی و همچنین کار به عنوان بخشی از خدمه در پروژه های دیگر دانش آموزان را می دهد. هدف مورد نظر، آمادگی برای مشاغل دستیار تولید پس از فارغ التحصیلی است. 
 
 برنامه های کارشناسی ارشد هر دو جنبه خلاقانه و تجاری تولید را آموزش می دهند، از جمله تصمیم گیری، ارائه موثر و توسعه پروژه. افرادی که مدرک تحصیلات تکمیلی دریافت می کنند ممکن است در بازار کار برتری داشته باشند، به خصوص اگر هدف نهایی آنها یک موقعیت اجرایی باشد. 
 
 مرحله 4
 کارآموزی
 در طول مطالعات پس از دوره متوسطه، توصیه می شود که تولیدکنندگان آینده در دوره کارآموزی تولید شرکت کنند. تضمین دوره کارآموزی در یک استودیوی اصلی در حالی که هنوز در دانشگاه است محتمل نیست، اما فرصت‌هایی با استودیوهای کوچک‌تر، شبکه‌های تلویزیونی محلی، ایستگاه‌های رادیویی محلی، و گروه‌های تئاتر اجتماعی وجود دارد. حتی تجربه با دپارتمان‌های نمایشی کالج یا دبیرستان نشان می‌دهد که این صنعت چگونه عمل می‌کند. 
 
 در حالی که بیشتر دوره های کارآموزی بدون حقوق هستند، بسیاری از آنها جزو اعتبار دانشگاه محسوب می شوند. آنها مطمئناً تجربه ارزشمندی را ارائه می دهند، رزومه دانش آموز را افزایش می دهند و می توانند به ایجاد آغاز یک شبکه حرفه ای کمک کنند. 
 
 مرحله 5
 استخدام سطح ورودی
 اکثر موقعیت‌های ابتدایی مرتبط با تولید فیلم، تلویزیون یا تئاتر هزینه زیادی ندارند و همچنین قدرت یا کنترل زیادی ندارند. با این حال، این موقعیت ها گام های اساسی برای بالا رفتن از نردبان شغلی هستند. 
 
 از جمله رایج ترین مشاغل در مراحل اولیه کار در این زمینه می توان به دستیار تولید (PA)، ویرایشگر داستان یا تهیه کننده بخش اشاره کرد. مسئولیت‌ها در این نقش‌ها محدود است، اما قرار گرفتن در معرض صنعت به استعدادهای آینده اجازه می‌دهد تا افراد حرفه‌ای تثبیت شده را مشاهده کنند و به تدریج هم تجربه و هم دیدگاه را به دست آورند. برای مثال، PA ها ممکن است مسئول تهیه قهوه، ساختن کپی از فیلمنامه، یا جابجایی خدمه و تجهیزات در اطراف شهر باشند. با این حال، با اشتیاق ثابت شده، فداکاری، و افزایش تجربه، مسئولیت بیشتری به همراه خواهد داشت. 
 
 شانس یافتن کار در این زمینه ممکن است در مناطق جغرافیایی با فرصت‌های معمولاً بیشتر، مانند لس آنجلس و نیویورک، بهبود یابد. البته رقابت در این بازارهای بزرگ نیز شدیدتر خواهد بود. 
 
 یک توصیه: به یاد داشته باشید که ورود به این حرفه دشوار است. صبر و پذیرش یک صعود تدریجی شغلی کمک زیادی به حفظ تولیدکنندگان مشتاق در مسیر خواهد کرد. 
 
 مرحله 6
 توسعه پورتفولیو
 تولیدکنندگان تولید می کنند. بنابراین، تولید هر چه بیشتر کار با کیفیت بسیار حیاتی است. این مراحل فرعی مرحله توسعه پورتفولیو را در نظر بگیرید:
 
  به دنبال فرصت هایی در بازارهای کوچکتر یا با تولیدات با بودجه کمتر برای ایجاد سبد خود باشید. 
 
  کار تمام شده خود را بایگانی کنید. آن را منظم و قابل ارائه به صورت کلیپ نگه دارید تا به کارفرمایان احتمالی نشان دهید. 
 
  یک پروژه طولانی تر از خودتان پیدا کنید. لازم نیست که این یک قطعه بلند باشد، اما باید طولانی تر و درگیرتر از پروژه هایی باشد که در طول سال های کالج روی آن کار کرده اید. وجوه و منابع مورد نیاز را تضمین کنید. 
 
  تعیین کنید که آیا فیلمنامه خود را می نویسید، نویسنده ای را استخدام می کنید، یا آثار ادبی یک نویسنده را که قبلاً تکمیل شده است خریداری می کنید. 
 
  انجام کاری را در نظر بگیرید که ممکن است به عنوان کار کمتر پر زرق و برق تلقی شود. به عنوان مثال، تولید فیلم های آموزشی برای یک مدرسه ممکن است در حد همکاری با یک استودیو هالیوود نباشد، اما نباید تجربه یادگیری بالقوه را نادیده گرفت. 
 
  پروژه های خود را به جشنواره های فیلم مستقل دانشجویی یا کوچک ارسال کنید. اینها ممکن است رویدادهای مهمی نباشند، اما افراد متعهد به صنعت - از جمله برخی از نام‌های بزرگ - به آنها توجه می‌کنند. علامت گذاری در این سطح در نهایت می تواند افراد مناسب را تحت تاثیر قرار دهد و به فرصت های بیشتری منجر شود. 
 
  توجه داشته باشید که اداره آمار کار ایالات متحده پیش‌بینی می‌کند که رشد تقاضا برای محتوای برنامه‌نویسی برای اشتراک و پخش تلویزیون کابلی و در رسانه‌های آنلاین، تلفن همراه و تعاملی قوی‌ترین خواهد بود. 
 
 مرحله 7
 یادگیری و شبکه سازی مداوم
 نوآوری سنگ بنای تولید موفق فیلم، تلویزیون و تئاتر است. موفق ترین تولیدکنندگان با فناوری های نوظهور و پیشرفت های تولید به روز هستند. آنها به کارهایی که تولیدکنندگان و رقبای همکارشان انجام می دهند توجه می کنند. آن‌ها دائماً از طریق رویدادهای صنعتی، کارگاه‌ها، سمینارها و مطالعه مستقل، حرفه خود را شبکه می‌کنند و پیشرفت می‌دهند. خواندن فیلمنامه یک شیوه زندگی برای تهیه کننده پرکار است که همیشه به دنبال پروژه بعدی و امیدوارم موفقیت بزرگ بعدی باشد. 
 
 چگونه تهیه کننده شویم
 هیچ راهی برای تولید کننده شدن وجود ندارد. 
 
 تعداد کمی از برنامه های آموزشی رسمی برای افرادی که مایل به ورود به این رشته هستند وجود دارد. با این حال، اکثر تولیدکنندگان مشتاق مدرک لیسانس یا کارشناسی ارشد در هنرهای زیبا کسب می کنند. رشته های معمولی عبارتند از نویسندگی، روزنامه نگاری، بازیگری، ارتباطات یا هنرهای تئاتر. در ایالات متحده بیش از صد و پنجاه برنامه هنری تئاتر معتبر وجود دارد که شامل دوره های آموزشی نمایشنامه نویسی، طراحی صحنه، کارگردانی و تدوین فیلم است. با توجه به جنبه تجاری تولید، برخی از دانشجویان مدرک مدیریت هنر یا تجارت را انتخاب می کنند. 
 
 در حالی که مدرک تحصیلی مناسب پایه محکمی برای کار در تولید است، اکثر تهیه کنندگان تلویزیون و فیلم با یادگیری از طریق تجربه شغلی از نردبان شغلی بالا می روند. بسیاری به عنوان دستیاران صحنه، نویسندگان، طراحان رقص، ویراستاران فیلم شروع می کنند. یا حتی به عنوان بازیگر. برخی از آنها پیشینه قانونی یا تجاری را به یک سرمایه گذاری بالقوه تولید می آورند. تهیه کنندگان مستند اغلب از محیط علوم سیاسی یا عدالت اجتماعی می آیند. 
 
 به عبارت ساده، هیچ استاندارد یا الزامات جهانی برای تبدیل شدن به یک تولید کننده وجود ندارد، اما افرادی که در این کسب و کار شکوفا می شوند عموماً این موارد را دارند:
 
  تجربه در هر دو جنبه خلاقانه و تجاری ساخت فیلم و برنامه های تلویزیونی  درک عمیق از فرآیند تولید  شبکه ای از مخاطبین در صنعت
 
 هرکسی که به‌عنوان یک تهیه‌کننده فعالیت می‌کند، باید برای مواجهه با رقابت شغلی شدید آماده باشد. واقعیت این است که نیروی کار بالقوه همیشه بیشتر از بازار کار آزاد است. تولیدکنندگان بالقوه اگر به تدریج تجربه و درک جنبه های مختلف صنعت را به دست آورند، احتمال موفقیت بیشتری دارند. 
 
 تنها استثنای واقعی در این مسیر پیشرونده برای تبدیل شدن به یک تهیه کننده، تبدیل شدن به یک تولید کننده فقط به نام است. تولیدکننده ای که در اصل سرمایه گذار است. مسیر رسیدن به آن نقش ساده است: چک بنویسید.

✏️ استقلال: ✏️ مشاغلی که این ارزش کاری را برآورده می کنند به کارمندان اجازه می دهند تا خودشان کار کنند و تصمیم بگیرند. نیازهای مربوطه عبارتند از: خلاقیت، مسئولیت پذیری و خودمختاری.
✏️ به رسمیت شناختن: ✏️ مشاغلی که این ارزش کاری را برآورده می کنند، پتانسیل رهبری را ارائه می دهند و اغلب معتبر تلقی می شوند. نیازهای مربوطه عبارتند از: پیشرفت، اقتدار، شناخت و وضعیت اجتماعی.
✏️ دستاورد: ✏️ بازار کار برای فارغ التحصیلان تا چه حد سالم است؟ براساس گزارش اداره آمار کار، پیش بینی می شود که فعالیت کاری فارغ التحصیلان و دستیاران حقوقی از سال ۲۰۱۲ تا ۲۰۲۲، ۱۷ درصد رشد داشته باشد. این شغل متقاضیان زیادی را به خود جذب می کند و رقابت برای شغل قوی خواهد بود. فارغ التحصیلان با تجربه، رسمی و آموزش دیده با مهارت های قوی کامپیوتری و مدیریت پایگاه داده باید بهترین چشم انداز شغلی را داشته باشند.
✏️ روابط: ✏️ مشاغلی که این ارزش کاری را برآورده می کنند به کارمندان این امکان را می دهند که به دیگران خدمات ارائه دهند و با همکاران در یک محیط دوستانه غیر رقابتی کار کنند. نیازهای مربوطه عبارتند از: همکاران، ارزشهای اخلاقی و خدمات اجتماعی.
✏️ شرایط کاری: ✏️ مشاغلی که این ارزش کاری را برآورده می کنند، امنیت شغلی و شرایط کاری خوب را ارائه می دهند. نیازهای مربوطه عبارتند از: فعالیت، استقلال، امنیت، تنوع و شرایط کاری.
✏️ پشتیبانی: ✏️ مشاغلی که این ارزش کاری را برآورده می کنند، مدیریت حمایتی را ارائه می دهند که پشت سر کارمندان قرار می گیرد. نیازهای مربوطه عبارتند از: سیاست های شرکت، نظارت بر روابط انسانی و نظارت فنی.
نمایش بیشتر

• ✏️ کارشناس روابط عمومی
• ✏️ تدوینگر
• ✏️ کارگردان استعدادیاب
• ✏️ مامور خرید تجهیزات
• ✏️ مدیر بازاریابی
• ✏️ کارگردان هنری
• ✏️ مدیر برنامه رسانه
• ✏️ ویراستار
• ✏️ مدیر فنی رسانه
• ✏️ مدیر تبلیغات

✏️
✏️
✏️
✏️
✏️

در رابطه با بازار کار تهیه کننده و کارگردان برای خانم ها و آقایان باید عرض کنیم که با توجه به کاربردی بودن این رشته در جامعه، خانم های تحصیل کرده مشابه آقایان در آن بیکار نمی مانند و امکان فعالیت در انواع شرکت ها و مراکز دیگر را به آسانی دارند. مهمترین چیزی که باعث موفقیت در این کار می شود، علاقه خود فرد است.